Оставить отзыв
07.04.2015 Группа Друзья
Очень теплый и уютный музей. Внимательные смотрители. Мы много посещали муз. музеев и мы очень рады, что здесь ценят память композитора...
28.12.2014 В. Игнатьева
Замечательный музей, внимательные и вежливые сотрудники, готовые ответить на любой вопрос.
23.07.2014 Mary y Pastor de Mexico
Sia inolvidable en este museo. Toda nuestra vida hemos amado a Rimsky-Korsakof.
30.01.2013, Jean-Pierre et Marie-Helene Joyeux
Agreable appartement d'un merveilleux musicien. Visite tres interessante, tres bien guidee.
12.11.2012, Детские дни
"Мое восхищение работникам и волонтерам из музея Римского-Корсакова! Создали удивительное путешествие, внимательно и доброжелательно направляя в пути моего не слишком сведующего в музыке ребенка. Из 8 музеев, где мы были - этот дочка поставила на первое место.
Выставки в Музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова
Выставка «МУЗЫКА ПТИЦ»
июнь 2023 — июнь 2025
«Сбирались птицы, сбирались певчи…» — слова из «Песни и пляски птиц» Пролога оперы «Снегурочка» стали эпиграфом новой выставки для детской и семейной аудитории.
В произведениях Римского-Корсакова упоминается около 50 названий птиц. Встречаются эти «пернатые» персонажи и в спектаклях других авторов. Часть из них стали героями выставки. На основе коллекции фондов Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, будет собран в одну экспозицию материал о птицах, встречающихся в пространстве театральной сцены: Соловей и Жар-Птица из одноименных произведений Стравинского, Ворон из балета «Снегурочка» на музыку Глазунова, Павлин из «Естественных историй» Равеля, Лебедь из «Карнавала животных» Сен-Санса, Царевна-Лебедь, Золотой петушок и птичьи стаи «Снегурочки» во всем многообразии, птица Сирин из «Сказания о невидимом граде Китеже» Римского-Корсакова…
Проводником выставки станет птицелов Папагено (имя заимствовано у персонажа оперы Моцарта «Волшебная флейта»). С его помощью мы пробуем «поймать» голоса некоторых пернатых. Наш юный герой знает многое о птицах, не забудет рассказать и «птичьи истории» из жизни семьи Римских-Корсаковых — голос Папагено будет сопровождать посетителей выставки в точках прослушивания. Вы познакомитесь с пением различных птиц, а потом можно будет узнать их голоса в произведениях композиторов.
Куратор выставки — заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова Нина Костенко
Художественное решение — Юрий Сучков
Выставка «Врубель. Костюмы для музы»
13 марта 2024 — 14 июля 2024
В год 180-летия со дня рождения Н. А. Римского-Корсакова посетителям музея предоставлена редкая возможность увидеть два уникальных костюма, выполненных по эскизам Михаила Врубеля для его жены – певицы Надежды Забелы-Врубель.
Это костюм Снегурочки из одноименной оперы и костюм Морской царевны Волховы из оперы «Садко», прошедший сложную реставрацию. Реставрация костюма специалистами Государственного Эрмитажа стала возможна благодаря финансовой помощи ПАО «ТГК-1». Посетители музея увидят костюм Волховы после реставрации впервые, а костюм Снегурочки, бывший когда-то частью постоянной экспозиции музея Римского-Корсакова, вернется после многолетнего перерыва.
Торжеством красоты можно назвать органичное соединение талантов Римского-Корсакова, Врубеля и Забелы-Врубель. Вдохновляясь творчеством друг друга, они создавали удивительно гармоничные образы. «Лучшая Снегурочка» и «единственная Волхова» — такой была Забела-Врубель для Римского-Корсакова. А для Врубеля каждая нота произведений великого композитора, впитанная им с хрустальной чистоты голосом Забелы, была воплощением совершенства, художник переводил музыку на красочный и пластичный язык живописи.
Первый триумф певицы в Москве — появление в партии Волховы в «Садко». А затем произведения Римского-Корсакова сопровождали ее всю жизнь, и только Забелу-Врубель можно назвать по-настоящему корсаковской певицей. Партии Волховы и Снегурочки были важнейшими в репертуаре певицы.
Костюмы, богато инкрустированные бусами, стеклярусом, кажется, продолжают «звучать» и сегодня. Они – подлинное воплощение красоты, к которой было такое трепетное отношение у художественного трио Римский-Корсаков – Забела – Врубель.
Камерная экспозиция «Искренность и Золотая рыбка»
К 150-летию венчания Николая Андреевича Римского-Корсакова и Надежды Николаевны Пургольд
17 июля 2022 — 28 февраля 2023 года
Камерная экспозиция представляет фотографии и мемориальные предметы из фондов Музея-квартиры Н. А. Римского-Корсакова — филиал Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Впервые будет «раскрыт» семейный альбом Пургольдов, хранящийся в музее, и показаны исторические фотографии, которые украшали страницы этого альбома.
«Искренность» и «Золотая рыбка» — так, заменяя имена, часто называли друг друга Николай Андреевич Римский-Корсаков и Надежда Николаевна Пургольд. Первым днем счастливой совместной жизни стало 30 июня 1872 года (ныне это 13 июля), венчание в церкви святых апостолов Петра и Павла в Шуваловском парке в Парголове. Николаю Андреевичу и Надежде Николаевне было даровано судьбой почти 36 лет супружеской жизни.
Куратор выставки — заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова Н. В. Костенко.
Камерная экспозиция
«Брат мой Воин» к 200-летию со дня рождения контр-адмирала В. А. Римского-Корсакова (1822–1871)
18 марта 2022 – 1 июня 2022
«Брат мой Воин», «любезный друг Воин» — так юный Николай Римский-Корсаков начинал письма старшему брату. Воин Андреевич, выпускник Морского кадетского корпуса, через 23 года службы возглавил это учебное заведение, реформировав за десять лет своего руководства всю систему военно-морского образования. Его имя увековечено на карте: в честь Воина Андреевича названы острова в западной части залива Петра Великого Японского моря. В. А. Римский-Корсаков был талантлив в самых разных областях: прекрасно рисовал, блестяще знал несколько языков, имел литературный дар. Его безграничная любовь к морю и морской профессии была впитана всей семьей, нашла продолжение в детях и внуках.
Выставка пунктиром намечает имена и судьбы представителей разветвленного рода Римских-Корсаковых по линии Воина Андреевича. Впервые широкому зрителю будут представлены семейные реликвии, фотографии из личных архивов потомков В. А. Римского-Корсакова.
Куратор выставки — заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова Нина Костенко.
Выставка ХРУПКОЕ ПРОШЛОЕ
Последний петербургский адрес Н. А. Римского-Корсакова в негативах на стекле и фотографиях
2 декабря 2021 – 23 марта 2022
Мемориальный музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова был открыт 27 декабря 1971 года. В декабре 2021 года музей отмечает 50-летие с момента создания. 1 декабря в рамках юбилейных мероприятий в музее открывается выставка «ХРУПКОЕ ПРОШЛОЕ» (Последний петербургский адрес Н. А. Римского-Корсакова в негативах на стекле и фотографиях). Для широкой публики экспозиция будет доступна с 18.30 1 декабря 2021 года по 23 октября 2022 года.
Уникальное собрание подлинных предметов, коллекция, связанная с именем Римского-Корсакова, продолжала пополняться и после открытия музея. Еще в 1998 году внучкой композитора Т. В. Римской-Корсаковой были переданы музею 40 негативов и 1 диапозитив на стекле в трех аутентичных коробках, которые долгие годы хранились в семейном архиве. Часть переданных снимков никогда не экспонировалась и не публиковалась. Коллекция, представляющая несомненный интерес, поступила в музее, но в достаточной степени не изучалась, не существовало и отсканированных версий стекол, что позволило бы сделать точную атрибуцию.
Бесценные свидетельства моментов жизни семьи Римских-Корсаковых в квартире на Загородном проспекте сохранились не только в виде экспонатов на стекле, но и в виде фотографий, которые долгие годы находились в семейных альбомах, а затем были переданы в музей. Впервые в единое целое собраны снимки, сделанные на Загородном проспекте, 28 во дворе дома и в квартире композитора при жизни его семьи, как не публиковавшиеся ранее, так и известные, хранящиеся в музее, а также у потомков композитора.
Большая часть снимков сделана сыновьями композитора Владимиром и Андреем, которые увлекались фотографированием и имели собственный фотоаппарат на 12 стеклянных фотопластинок. На сохранившихся кадрах можно видеть не только восстановленные в настоящее время комнаты квартиры на Загородном проспекте, но и невосстановленные помещения, изменявшиеся детали интерьера квартиры за 15-летний период жизни в ней композитора и его семьи. Снимки, большей частью не «постановочные», — это живая жизнь семьи. Мы видим коллег и учеников, детей и внуков композитора, прислугу, которая становилась частью семьи, домашнего доктора, любимца семьи пойнтера Рекса.
На выставке будут представлены новые документы эпистолярного наследия Римского-Корсакова и его семьи, переданные в дар правнучкой композитора В. В. Прокофьевой, а также детский фарфоровый сервиз младшей дочери Николая Андреевича — Надежды.
Снимки в квартире великого композитора на Загородном проспекте и во дворе дома — фотографические удачи и свидетельства проб, накопления опыта фотографами-любителями Андреем и Владимиром Римскими-Корсаковыми, а также взгляд более опытных, профессиональных фотографов. Это запечатленные моменты прошлого, которые заставляют размышлять, разыскивать архивные материалы, документы, старые публикации. Перед следующими поколениями прошлое хрупко и беззащитно. Мы познаем его сотканным из множества деталей и фактов, часто неоспоримых, но порой противоречащих друг другу. Фотографии являются ярким и объективным свидетельством страниц прошлого. Изучая и публикуя исторические документы, письма, дневники, воспоминания, фотографии, мы защищаем прошлое от забвения, сохраняем его для будущего.
К выставке подготовлен альбом-каталог, который полно представляет коллекцию снимков, связанных с последним петербургским адресом Н. А. Римского-Корсакова.
Куратор выставки — Нина Костенко, заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова
Художник выставки — Юрий Сучков
*Генеральный спонсор фестиваля – Банк ВТБ (ПАО)
🌿
Выставка «ЦВЕТ ВРЕМЕНИ. Семья Н. А. Римского-Корсакова в объективе М. О. Штейнберга и В. Н. Римского-Корсакова».
28 ноября (четверг) 2019 – 18 октября 2020.
В 1908 году в круг семьи Римских-Корсаковых вошел Максимилиан Осеевич Штейнберг: он стал мужем младшей дочери композитора Надежды. Талантливый композитор, любимый ученик Римского-Корсакова (а впоследствии – консерваторский учитель Шостаковича), Максимилиан Штейнберг был человеком разносторонним. Он профессионально увлекся фотографированием, что в начале XX века было процессом сложным, требующим определенных навыков, знаний, и сумел освоить технологию цветных снимков. Фотографии, сделанные им в период с 1908 по 1919 годы, сегодня поражают своим исключительным качеством. Живописность и красота природы, которую Штейнберг воспринимал восторженно-тонко, быт обитателей имения Римских-Корсаковых в Любенске в дореволюционное время и первые годы после революции, сцены летнего отдыха семьи, трогательные портретные и сюжетные снимки детей и взрослых — все это разные грани оставленной им уникальной коллекции и бесценные свидетельства моментов жизни разветвленной семьи Римских-Корсаковых.
Накануне 2019 года, связанного с важной и значительной датой — 175-летием со дня рождения Н. А. Римского-Корсакова, – у потомков композитора была приобретена уникальная коллекция негативов и диапозитивов, зафиксировавшая жизнь семьи Николая Андреевича. 198 кадров на стекле и фотопленке, среди которых особенно ценны 17 цветных диапозитивов 1913 года. Это большая удача, что хрупкое собрание сохранилось, несмотря на перипетии революционного и постреволюционного времени, на период двух мировых войн. Фотопластинки более 100 лет находились в семейном архиве. Автором большей части снимков является Максимилиан Осеевич Штейнберг, более 20 кадров сделаны младшим сыном Римского-Корсакова — Владимиром Николаевичем. У его прямых потомков коллекция и находилась до последнего времени.
Это собрание является единственным, достаточно полным документальным подтверждением внешнего облика усадьбы Римских-Корсаковых в Любенске, практически до основания разрушенной в годы Великой Отечественной войны. До сих пор в музейном комплексе Любенска восстановлены не все здания и постройки. На выставке, подготовленной совместно с Санкт-Петербургской государственной консерваторией им. Н. А. Римского-Корсакова, приобретенная коллекция в виде фотографий будет впервые
представлена полностью. К выставке подготовлен альбом-каталог, который полно представляет собрание негативов и диапозитивов М. О Штейнберга и В. Н. Римского-Корсакова.
Куратор выставки — Нина Костенко (заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова).
«После 1917… Римские-Корсаковы: линии судьбы»
16 ноября 2017– 4 марта 2018
15 ноября 2017 года в 18.00 в Мемориальном музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова состоится открытие выставки «После 1917…. Римские-Корсаковы: линии судьбы». Композитор Н. А. Римский-Корсаков ушел из жизни в 1908 году, почти за десятилетие до революционных перемен. Его семье, жене, детям, внукам довелось пережить все тяготы революционного и постреволюционного времени. Как сложились их судьбы? Как изменился устоявшийся быт дворянской семьи? Имя великого композитора охраняло потомков и помогало выживать в самых тяжелых ситуациях, но печать нового времени ощущалась в каждом дне наступившей эпохи. Слом семнадцатого года, по воспоминаниям потомков, оказался страшнее трагических дней будущей войны и блокады, унесшей жизни нескольких представителей разветвленной семьи Римских-Корсаковых. Посетители впервые увидят фотографии из семейных альбомов, документы, автографы и памятные вещи, хранящиеся ныне в личных собраниях. Сопровождаемые историями жизни, они расскажут о нелегкой, порой трагической судьбе потомков композитора.
Среди экспонатов выставки – энтомологическая коллекция и фигурный нож для разрезания страниц, альбом с рисунками редких видов бабочек, принадлежавший старшему сыну композитора Михаилу Николаевичу, крупному ученому-энтомологу. Даже в сложные 30-е годы он не боялся высказывать свое мнение и поддерживать попавших в опалу ученых-коллег. На выставке представлены дневники младшего сына композитора Владимира Николаевича и фотоаппарат, с помощью которого он делал снимки своего отца и усадьбы Любенск. Там же, в Любенске, в 1919 году Владимир Николаевич был арестован по ложному доносу — заключение продлилось 1,5 месяца, но навсегда оставило след в биографии. Частью экспозиции станет хранящийся у потомков живописный портрет Римского-Корсакова работы А. Ухановой: для него, как и для других известных работ, в том числе, для памятника у здания консерватории, позировал Владимир Николаевич. В проекте экспонируются издания романа «Лебединая песнь» и печатная машинка, на которой внучка композитора Ирина Владимировна Головкина печатала свое во многом автобиографическое сочинение о судьбах потомков дворянских семей, интеллигенции в период советской диктатуры 20-30-х годов. В этом романе, по воспоминаниям автора, все факты – абсолютная реальность, которая с трудом принималась и с болью переживалась. В списке репрессированных оказалась и родная сестра Ирины Владимировны Людмила, внучка композитора. Она отказалась подписать ложные показания и в первую блокадную зиму была выслана из Ленинграда. В ее реабилитации власти отказывали даже в 60-70 годы. Пытались выслать и Софию Николаевну, старшую дочь композитора.
Выставка пройдет при участии Санкт-Петербургского Государственного Музея-института семьи Рерихов, предоставившего материалы из архива Степана Степановича Митусова. В прошлом ученик Римского-Корсакова, он стал связующим звеном между семьями Римских-Корсаковых и Рерихов. Николай Рерих оформлял в послереволюционное время «Псковитянку» и «Снегурочку», «Садко» и «Сказку о царе Салтане». На выставке будет представлен его эскиз костюмов Снегурочки и Царя Берендея из коллекции Никиты и Нины Лобановых-Ростовских.
В выставке примут участие Информационно-библиографический отдел Научной музыкальной библиотеки Санкт-Петербургской консерватории и Музей-усадьба Н. А. Римского-Корсакова «Любенск-Вечаша». Судьба усадебного дома и сада, унаследованных детьми, в послереволюционное время была печальна. После передачи земель в ведение совхоза началось планомерное разрушение дорогого для семьи Римских-Корсаковых места. Быт любенских обитателей в дореволюционное время и первые годы после революции запечатлел вошедший в круг семьи Римских-Корсаковых композитор М. О. Штейнберг. Он увлеченно и профессионально занимался фотографией. Уникальная коллекция М. О. Штейнберга – редкие для того времени цветные диапозитивы, негативы на стекле и сделанные с них отпечатки разных лет хранятся в семье потомков композитора, а электронные версии негативов – в Консерватории.
Сила таланта и выдающихся способностей композитора передалась по наследству его детям, внукам и правнукам, реализовавшись в самых разных научных областях. В сфере интересов оказались биология, генетика, акустика, минералогия, ядерная физика, четвертитоновая музыка. Не каждый род может представить такую богатую коллекцию ученых степеней докторов и кандидатов наук. На выставке будет представлен электромузыкальный инструмент «эмиритон», названный так в честь своих изобретателей — Андрея Владимировича Римского-Корсакова, внука композитора, и А. А. Иванова.
На торжественном открытии выставки и концерте в мемориальной гостиной будут присутствовать потомки композитора.
Куратор выставки — Нина Костенко (заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова).
«В предчувствии весны»
18 марта – 4 октября 2017
17 марта, накануне дня рождения Н. А. Римского-Корсакова, в 18.00 в Мемориальном музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова состоится торжественное открытие выставки «В предчувствии весны», посвященной опере Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка». В центре экспозиции — впервые выставляющаяся в музее коллекция сценических костюмов балета Никиты Долгушина «Снегурочка» на музыку Н. А. Римского-Корсакова (1977), эскизы костюмов Константина Коровина, в том числе, костюм Зимы — дар Нины Лобановой-Ростовской, переданный в 2015 году Театральному музею, а также редкие материалы к постановкам разных лет. На церемонии открытия весеннее настроение создадут музыканты джазового трио Алексей Филимонов (фортепиано), Григорий Воскобойник (контрабас), Гарик Багдасарьян (ударные), а также камерный дуэт Дмитрий Маховиков (кларнет) и Евгения Немцева (фортепиано).
Название выставки перекликается с подзаголовком «Весенняя сказка», которым Н. А. Римский-Корсаков сопроводил название своей оперы «Снегурочка». Увлеченный языческими обрядами композитор прислушивался к голосам народного творчества и создавал эту оперу в полной гармонии с природой, сумев передать силу весеннего пробуждения и преображения, красоту, поэзию и очарование весны. Опера населена полумифическими существами, реальными персонажами, представителями стихийных сил природы, цветами и птицами, которые поют человеческими голосами. Среди мифических персонажей есть и соломенное чучело, Масленица. Над всеми царит высшее божество — Ярило-солнце. Проводы Масленицы — важная страница обрядово-календарного круга, обозначающего рубеж зимы и весны. Обряд-праздник воплощен композитором с необыкновенной яркостью, распространяющей своё многоцветие на последующие действия оперы. Картины природы, расцветающей вместе с нежным и хрупким чувством Снегурочки, образы сказки А. Н. Островского и оперы Римского-Корсакова стали основой выставки «В предчувствии весны» из коллекции фондов СПбГМТиМИ.
В 1977 году балетмейстер Н. А. Долгушин поставил балет на музыку оперы «Снегурочка» Н. А. Римского-Корсакова. Художнику спектакля С. М. Юнович удивительно точно удалось передать настроение бурлящего народного празднества с ряжеными и скоморохами, сочность весенних красок расцветающей и обновляющейся природы. На выставке будут представлены эскизы костюмов Масленицы, скоморохов, девушек Весны, Купавы, Леля, Лесовика, два эскиза декораций — «Прощай, Масленица» и «Старая Русь». У посетителей выставки будет уникальная возможность впервые увидеть значительную часть недавно поступившей в Театральный музей коллекции сценических костюмов из этого балетного спектакля.
Сохранились свидетельства премьерной постановки оперы — эскизы костюмов художника М. П. Клодта, а также более поздние работы Е. П. Пономарева, Д. С. Стеллецкого, В. И. Доррера, В. А. Симова, Г. Н. Мосеева, А. И. Анушиной к оперным и драматическим спектаклям Вместе с работами М. П. Бобышова к опере «Снегурочка» (эскизы зимнего и весеннего костюмов главной героини оперы, соломенного чучела Масленицы, Ряженого, скомороха) будут представлены эскизы костюмов, выполненные художником К. А. Коровиным, в том числе, впервые будет экспонироваться переданный в 2015 году Театральному музею эскиз костюма Зимы — дар Нины Лобановой-Ростовской.
Куратор выставки — Нина Костенко (заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова).
«Подводное царство»
27 октября 2016 – 1 марта 2017
26 октября в 18.00 в Мемориальном музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова (Загородный пр., 28) состоится торжественное открытие выставки «Подводное царство». Фантастические театральные образы подводного мира оживут к началу фестиваля «Детские дни в Петербурге», в котором музей будет принимать участие.
Выставка, полностью построенная на материалах уникальной коллекции фондов Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, представит волшебные картины водной стихии и сказочных обитателей подводного царства, которые стали героями петербургской театральной сцены XIX–XX веков. Царевна Лебедь, Волхова и морские царевны, русалки во главе со своей повелительницей, нереиды, золотые и серебряные рыбки, морской конек и рыба-кит, морские звезды и водяной представали в операх, балетах, драматических постановках в самых разных художественных воплощениях. Рассматривать и изучать их будет интересно и детям, и взрослым, выставка пробудит и детскую фантазию, и любопытство знатока.
О силе и мощи морской стихии Римский-Корсаков — закаленный в длительном плавании выпускник Морского кадетского корпуса — знал не понаслышке. Море манящее и пугающее, бушующие волны океана, таинственная зеркальная гладь озер, вечное движение рек и ручейков — эти образы пронизывают все творчество Римского-Корсакова, от симфонической картины «Садко» до поздних партитур. Они иногда, вопреки воле автора, превращались в балеты. Так случилось с «Золотым петушком» и «Шехеразадой», так получилось и с оперой «Садко»: балетные «Пляски царства подводного» начали жить самостоятельной жизнью, преобразуясь в балетный спектакль. На выставке можно будет увидеть эскизы костюмов Бориса Анисфельда для фантастического балета «Подводное царство» на музыку «Садко» в постановке Михаила Фокина. Спектакль состоялся в Париже в 1911 году — в продуктивном для дягилевской антрепризы сезоне. Красочное подводное царство «Садко» предстанет перед зрителями в объемных эскизах декораций художницы Марины Соколовой, предназначенных для постановки в Дессау (ГДР, 1977). Одним из притягательных элементов экспозиции станет женский сценический костюм с бутафорскими камнями и раковинами из премьерной постановки оперы «Садко» в Мариинском театре.
Балет Цезаря Пуни «Конек-Горбунок», имеющий сходные с «Садко» сюжетные ситуации, будет представлен эскизами декораций и бутафории Андреаса Роллера, эскизами костюмов обитателей подводного царства из альбома художника Евгения Пономарева, а также костюмом А. Я. Вагановой для концертного исполнения русского танца Царь-девицы.
Живописные работы Коровина, Анисфельда, Юнович, Капелюша, Мессерера будут сочетаться с уникальным фотоматериалом. Дополнят картину подводного мира персонажи балетов «Наяда и рыбак» и «Дочь фараона» Ц. Пуни, «Камарго» и «Золотая рыбка» Л. Минкуса, «Прелестная жемчужина» Р. Дриго.
На выставке «Подводное царство» сложится удивительная рифма: рядом с эскизом костюма Воды к пьесе М. Метерлинка «Синяя птица», который художники Панов и Воробьев создали для театральной выставки в Риме в 1911 году, будет выставлен костюм Воды, созданный Пьером Карденом для М. Плисецкой в 1976 году (роль Воды в советско-американском фильме «Синяя птица» вместо нее сыграла Валентина Ганибалова).
Интересно будет увидеть и ценный мемориальный предмет — большую морскую раковину, которую Ф. И. Шаляпин подарил в день крестин Лии Хвостовой, дочери личного повара певца — Николая Хвостова.
26 октября, в день открытия выставки, в мемориальной гостиной музея состоится концерт при участии лауреатов международных конкурсов: солистки Мариинского театра Гелены Гаскаровой, Елены Федоренко (фортепиано), Натальи Нефедовой (арфа), Арсения Гусева (фортепиано), Анастасии Бахваловой (фортепиано). Прозвучат произведения Римского-Корсакова, Дворжака, Равеля, Годефруа, Доницетти-Цабеля.
Куратор выставки — Нина Костенко (заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова).
«Трагедии любви и власти: «Псковитянка», «Царская невеста», «Сервилия». Оперы Н. А. Римского-Корсакова по драматическим произведениям Л. А. Мея
24 марта – 9 октября 2016
24 марта в Мемориальном музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова откроется выставка «Трагедии любви и власти»: «Псковитянка», «Царская невеста», «Сервилия». В фокусе внимания выставки — три оперы, написанные композитором по драмам в стихах Льва Мея. В центре каждой из них — хрупкая, чистая, любящая невеста, обреченная на гибель в столкновении с воплощением земной власти, будь то царь Иван Грозный или древнеримский трибунал. Исторические реалии, сплетенные с романтической любовной линией, оказались созвучны гению композитора. Оперы «Псковитянка» и «Царская невеста» стали популярными произведениями, а «Сервилия» оказалась почти забыта. Однако, в экспозиции «Трагедии любви и власти» она займет достойное место рядом со своими более успешными сестрами.
23 марта в 18.00 на торжественном открытии в мемориальной гостиной музея состоится концертное исполнение оперы «Вера Шелога», подготовленное специально для этого случая. Прозвучат фрагменты оперы «Сервилия» и романсы на стихи Л. А. Мея.
«Николаю Андреевичу Римскому-Корсакову Великому пъвцу Мея» — золотым тиснением написано на ленте, преподнесенной композитору, обращавшемуся к творчеству Мея и в опере, и в романсах. Лев Александрович Мей — талантливый, но неоцененный критикой поэт, переводчик, певец старины — разрабатывал особый «народный» слог с архаичными оборотами, при этом романтизировал самые драматические страницы истории от правления Ивана Грозного до борьбы с христианством в Древнем Риме. Николай Андреевич Римский-Корсаков задумал писать оперу на его драму в стихах «Псковитянка» в 1868 году, когда композитору было 24 года. Опера увидела сцену в 1873 году, но затем Римский-Корсаков возвращался к ней на протяжении всей своей жизни: сделал еще две редакции, написал пролог «Боярыня Вера Шелога» (по не использованному прежде 1 акту драмы Мея). Некоторые материалы оперы — герои, образы, музыкальные элементы — перешли в «Царскую невесту» (1898), а позже перекочевали и в «Сервилию» (1901), запутанную трагедию о христианах в Древнем Риме, столь, казалось бы, далекую от драм эпохи Ивана Грозного.
Экспозиция «Трагедии любви и власти» рассказывает о сценической судьбе опер с помощью фотографий, эскизов и сценических костюмов ко множеству значимых постановок — от премьер до спектаклей последней четверти XX столетия. Центральное место на выставке займут эскизы декораций и костюмов к опере «Царская невеста» С. М. Юнович. В 1966 году она создала один из лучших спектаклей за всю историю сценической жизни этой оперы — пронзительный, напряженный, трагический, как жизнь и судьба самой художницы. На выставке впервые будет представлен костюм Марфы для солистки Тифлисской оперы И. М. Корсунской, по легенде купленный у фрейлины Императорского двора.
Особого внимания заслуживают материалы о «Сервилии» — опере, которая ни разу не была записана целиком и не исполнялась в театре в последние несколько десятилетий. В экспозицию включены эскизы костюмов Е. П. Пономарева к премьерному спектаклю в Мариинском театре в 1902 году; сценический костюм, который впервые будет выставлен в открытом доступе, а также клавир оперы с личными пометами композитора. Обращение музея к забытой опере Римского-Корсакова, запланированное еще несколько лет назад, удивительным образом совпало с ожиданием выдающегося события — грядущей постановки «Сервилии» в Камерном музыкальном театре им. Б. А. Покровского. До премьеры, назначенной на 15 апреля, Геннадий Рождественский также планирует осуществить первую в истории запись «Сервилии». Так заполнится пустующее окно в величественном оперном здании Н. А. Римского-Корсакова.
Куратор выставки — Нина Костенко (заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова).
Новая выставка — «Кащей бессмертный» и «Жар-птица»
Откроется 28 октября 2015 года
28 октября в 18.00 в Мемориальном музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова (Загородный пр., 28) откроется выставка «В Кащеевом царстве», которая продолжает серию камерных выставок, начатых в 2011 году и представляющих оперное наследие композитора. Проект «В Кащеевом царстве» – девятый сюжет в рамках цикла. Сходство фольклорных источников и сюжетных мотивов оперы Римского-Корсакова «Кащей бессмертный» и балета Стравинского «Жар-птица» объединило в одной экспозиции сразу два музыкальных шедевра.
История, рассказанная на выставке, обращена прежде всего к детской аудитории. С помощью сказки, сплетенной из сюжетных мотивов «Кащея» и «Жар-птицы», можно будет отправиться в путешествие по таинственному, застывшему в мрачном оцепенении Кащееву царству, узнать побольше о героях – бессмертном Кащее и его бессердечной дочери Кащеевне, о заколдованных витязях и плененных царевнах, о яркой Жар-птице, о том, где может быть спрятана гибель Кащея, и каким будет превращение Кащеевны. И конечно, научиться верить, что можно победить даже самое могущественное зло. Текст сказки станет путеводной нитью от предмета к предмету, поможет ориентироваться в эскизах костюмов и декораций.
Внимательно присмотреться к Кащееву царству будет интересно и взрослым. Посетители выставки смогут узнать о сенсационном открытии полной авторской рукописи «Кащея бессмертного» и увидеть партитуру, долгие годы считавшуюся безвозвратно утерянной. Ныне это один из раритетов рукописного отдела фондов Театрального музея (автограф партитуры был приобретен в 1994 году у потомков Г. В. Фурмана – в прошлом ученика Римского-Корсакова). Студенты консерваторского класса Николая Андреевича в марте 1905 года стали участниками петербургской премьеры «Кащея» в Драматическом театре В. Ф. Комиссаржевской, превратив спектакль в политическое событие. На выставке сценическую жизнь оперы представят фотографии и программки 1902-1903-х годов и более поздние материалы – эскизы костюмов К. А. Коровина к постановке 1917 года, эскиз образа Кащея для И. В. Ершова художника П. Б. Ламбина, эскизы костюмов и декораций Е. М. Петровой к постановке 1926 года, а также эскизы костюмов, выполненные художниками П. И. Гончаровым и Е. Г. Лопухиной.
Одну из мелодий для будущего балета «Жар-птица» молодой Стравинский переписал из сборника русских народных песен, составленного Римским-Корсаковым. Это лишь один эпизод пересечения творческих биографий учителя и ученика. Начиная с 1902 года, когда была поставлена опера «Кащей бессмертный», Стравинский все чаще посещает квартиру на Загородном проспекте, становится близким человеком в семье Римских-Корсаковых. С постановки «Жар-птицы», взбудоражившей и покорившей Париж 1910 года, началась мировая слава Стравинского. На выставке балет-феерия будет представлен эскизами костюмов и бутафории А. Я. Головина и Л. С. Бакста, готовившими вместе со Стравинским, Дягилевым и Фокиным сенсационную премьеру. Она состоялась в один вечер с «Шехеразадой» Римского-Корсакова. На сцене петроградского ГАТОБа премьера «Жар-птицы» состоялась только в 1921 году. Этот спектакль в хореографии Ф. В. Лопухина также оформлял А. Я. Головин, завораживая зрителей яркостью цветовых созвучий. На выставке будет представлен женский костюм, выполненный по эскизам художника. Сохранились и свидетельства более поздних постановок: эскизы декораций, афиши и занавеса В. И. Доррера для спектакля в Кировском театре, эскизы Д. Д. Бушена для постановки в Лиссабоне и Т. К. Сотниковой-Ратнер для спектакля балета Б. Я. Эйфмана.
«Соне за все» – этот автограф Римский-Корсаков оставил на клавире первого издания оперы «Кащей бессмертный». Это слова благодарности, адресованные старшей дочери за помощь в создании либретто. В день открытия выставки в мемориальной гостиной музея прозвучит романс, посвященный С. Н. Римской-Корсаковой, и фрагменты оперы.
Куратор выставки — Нина Костенко (заведующая Мемориальным музеем-квартирой Н. А. Римского-Корсакова).
Млада
с 18 марта 2015 года
Певцом солнечного культа и Купалы называли Римского-Корсакова современники. «Млада», «Ночь перед Рождеством», «Снегурочка», Майская ночь» пронизаны стихией календарной обрядности и отражают увлечение композитора славянскими фольклорными мотивами.
Музыка украинской ночи
с 15 октября 2014 года
Выставка, представляющая оперы «Майская ночь» и
«Ночь перед Рождеством», отражает интерес Римского-Корсакова к произведениям
Гоголя. Композиторы балакиревского круга были хорошо знакомы с ранними
сочинениями писателя, с восхищением читали их вслух на музыкальных собраниях.
Маленькие трагедии
21 марта 2014 года
«Маленькие трагедии» А. С. Пушкина, написанные
как единый цикл о трагедии человеческих страстей, обрели свое музыкальное
воплощение в XIX – начале XX века.
Золотой петушок
с 16 октября 2013 года
«Золотой петушок» (либретто В. И. Бельского по
сказке А. С. Пушкина) – пятый сюжет в рамках выставочного цикла,
последовательно представляющего оперное творчество Н. А. Римского-Корсакова.
Последнее оперное произведение композитора – одно из самых ярких и блестящих,
выполненное с поразительным мастерством.
Сказка о царе Салтане
с 13 марта 2013 года
«Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и
могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди»
(либретто В. И. Бельского по сказке А. С. Пушкина) – четвертый сюжет в рамках
выставочного цикла, последовательно представляющего оперное творчество Н. А.
Римского-Корсакова. Плодотворное сотрудничество-общение с В. И. Бельским,
начавшееся с оперы «Садко», оказало весьма благотворное влияние на все
последующее творчество композитора.
Китеж
с 30 ноября 2012 года
«Сказание о невидимом граде Китеже и деве
Февронии» (либретто В. И.
Бельского) – третий сюжет в рамках выставочного цикла, последовательно
представляющего оперное творчество Н. А. Римского-Корсакова.
Садко
с 17 марта 2012 года
Мысль о создании оперы на сюжет былины о Садко
появилась у Римского-Корсакова задолго до ее осуществления, но оставалась
нереализованной вплоть до 1894 года, когда композитор приступил к сочинению
оперы.
Снегурочка
с 17 марта 2011 года
В масштабном наследии Н. А. Римского-Корсакова
эта опера занимает особое место. Критически оценивая свои партитуры, композитор
ставил на первое место именно «Снегурочку», считая, что в ней он «почувствовал
себя созревшим музыкантом и оперным композитором». 
В круге Дягилевом
с 24 октября 2011 года
Выставка является частью второго международного
фестиваля искусств «Дягилев. Постскриптум», миссия которого – вернуть имя
Дягилева, его культурный феномен в Россию и еще раз вписать Петербург в
международный контекст, использовав известный всему миру бренд «Русский сезоны»
Дягилева.
Римский-Корсаков и его наследие
с 19 марта 2010 года
Документы, фотографии и нотные рукописи Н. А.
Римского-Корсакова рассредоточены по различным архивам и частным собраниям.
Профессор Санкт-Петербургской консерватории, почетный профессор ведущих
университетов Европы, композитор являлся символом русского искусства рубежа
веков.
Касса
8 (812) 575-65-87
Администратор
8 (812) 713-32-08
Режим работы
Среда
13.00-21.00
(касса и вход до 20.00)
Чт-Вс 11.00-19.00
(касса и вход до 18.00)
Выходные дни – понедельник, вторник
Адрес
г. Санкт-Петербург, Загородный пр., 28
(флигель во дворе)
Цены
Взрослые — 250 рублей
Учащиеся школ — 150 рублей
Студенты — 150 рублей
Пенсионеры — 150 рублей
Дети до 7 лет — бесплатно, в составе экскурсии 150 рублей
Инвалиды I, II гр. — 150 рублей
Многодетные семьи, дети-сироты — бесплатно
Аудиогид — 250 рублей
Экскурсии (группы от 4 человек по предварительной записи по телефону 713-32-08)
Входные билеты + экскурсионная путевка:
Группа до 10 чел. — 1000
Группа до 15 чел. — 1500
Группа до 20 чел. — 2000
Интерактивные занятия-экскурсии:
уточняйте у администратора
Экскурсии для сборных групп — по расписанию